10 советов для начинающих художников

Советы для начинающих художников - фото Советы начинающим

Если каждый раз, видя шикарную картину маслом, вы замираете и ловите себя на мысли, что ХОТЕЛИ БЫ тоже так уметь - настало время взять кисть в руки!

Невозможное станет возможным! Первый шаг уже ждет вас в моей статье - https://nyblog.ru/kak-nauchitsya-risovat-maslom-s-nulya/.

Мы узнаем как подобрать материалы и сколько они стоят, какими должны быть первые мазки, НАРИСУЕМ картину вместе и даже разберем, как можно ее продать!

Все это бесплатно по ссылке выше)

Многие молодые художники начинают свой путь самостоятельно и в этом нет ничего плохого. Но иногда все же так не хватает мнения более опытного наставника. Прочтите мою статью с полезными советами, чтобы найти вдохновения и избежать некоторых ошибок в живописи.

Я тоже когда-то была начинающим художником, и знаю, как иногда бывает трудно балансировать между творчеством и обычной жизнью. Между желанием постоянно рисовать и своими возможностями – физическими, материальными, духовными.

Но опираясь на свой опыт, опыт своих коллег-художников и преподавателей, у меня накопилась определенная база знаний-советов для юных художников (и это не только про возраст). И теперь, я хочу поделиться этими советами с вами, начинающие художники!

  1. Учите теорию
Советы для начинающих художников - теория живописи - фото
С хорошей базой знаний для вас откроется удивительный мир живописи и красивых картин!

Чтобы многое уметь, нужно также много знать – в том числе, правила и основы рисования. Перспектива, цвет, композиция, светотень – это лишь то немногое, что вам предстоит изучить в самом начале. 

Зато, когда вы будете хорошо все это знать, вам будет легче применять полученные знания на практике и писать картины.

  1. Изучайте биографии знаменитых личностей

Это необязательно должны быть художники, но лучше, чтобы профессия все-таки была творческой. Читайте и изучайте творческий путь людей, у которых уже получилось создать что-то, прославиться, войти в историю со своими работами.

Советы для начинающих художников - биографии художников - фото
Можно, также, читать письма и дневники художников. Например, у Ван Гога это «Письмо к брату Тео», а у Сальвадора Дали – «Дневник одного гения»

Проследите их путь, характер, привычки – быть может что-то подойдет и вам, поможет в вашем дальнейшем творчестве.

  1. Учитесь вкладывать смысл в свои работы
Советы для начинающих художников - смысл картин - фото
Почти все мои картины имеют свою особую историю

Как вы думаете, почему одни художники становятся популярными, знаменитыми и даже превращаются в классиков, а другие – нет? Ведь признание они получают не только у своих друзей, но иногда и у целого мира. Не могут же столько людей ошибаться, ведь так?

Все дело в том, что научиться рисовать, переносить изображение на холст может практически любой человек. Кому-то будет сложнее, кому-то проще, но рано или поздно – вы научитесь и сможете нарисовать картину.

Но, чтобы ваша работа «зацепила», чтобы она осталась в памяти, чтобы при виде на нее у зрителя что-то щелкнуло внутри, вам нужно закладывать смысл и весь свой опыт в такую картину.

  1. Научитесь принимать критику

Как только вы возьмете в руки кисточку, где-то родится ваш первый критик. Возможно, это несколько утрированно, но вы должны понимать, что рано или поздно, если вы хотите стать художником, вам придется столкнуться с критикой. И от того, как вы с ней поступите, будет зависеть ваш дальнейший творческий путь.

Вам придется научиться балансировать между состоянием «хочу все бросить, так как это никому не нравится» и «я рисую лучше всех, мои работы надо размещать в музеях». И конечно, жесткая, неправильная критика поможет вам приблизиться к первому состоянию намного быстрее, чем вы можете себе представить.

А вот полезная, конструктивная критика, наоборот, поможет вам двигаться вперед и развиваться. Такую критику иногда можно услышать от хорошего преподавателя живописи.Но как же отличить конструктивную критику, от не конструктивной?

Советы для начинающих художников - критика работ - фото
Не позволяйте никому унижать ваше творчество! Если ваш педагог так делает, и вы чувствуете себя не комфортно с ним – смените учителя! Это нормально ☺

Человек, конструктивно критикующий вашу работу, никогда не перейдет на оскорбления, не станет задевать вас как личность, не начнет унижать вас и говорить злые и негативные вещи в ваш адрес и вашего творчества.

Он, наоборот, похвалит за ваше упорство и терпение, а также, если у него есть опыт, поможет и подскажет как сделать правильно, что улучшить в работе и т.д.

Например, вы нарисовали своего любимого питомца. Вы счастливы, что смогли изобразить, пусть и не совсем точно вашего четвероного друга. Конструктивно будет помочь подсказать, как улучшить пропорции, чтобы было еще более натуралистично, а не «какое страшное и не похожее на животное изображение».

  1. Изучите свой круг общения

Творческое хобби требует немало сил и отдачи. А еще времени. Так спросите себя, хотите ли вы тратить свое драгоценное время на людей, с которыми вам не интересно и скучно общаться? Думаю что нет. А уж если они еще и не понимают вашего творчества или смеются над вашим увлечением, однозначно, стоит перестать с ними общаться.

Но если вы не хотите быть одни, а хотите разделить радость творчества с теми, кто вас точно поймет, запишитесь на обучающие курсы по своей теме! Так вы «убьете» сразу двух зайцев – научитесь чему-то новому и найдете друзей-единомышленников.

Советы для начинающих художников - круг общения художников - фото
В моем блоге Вконтакте всегда есть с кем обсудить свое творчество, ведь у нас есть общий чат для общения! 1500 человек, увлекающихся живописью, со всей России!

К сожалению, не у всех есть возможность учиться в художественной школе или студии, поэтому в таких случаях, я советую вам пойти на курсы онлайн. Несмотря на дистанционное обучение, общения вам там будет достаточно.

Например, в моей онлайн-школе у нас с учениками есть общий закрытый чат, где мы обсуждаем работы и живопись, а еще в моем блоге Вконтакте у нас есть тематический чат, где уже 1500 человек обсуждают творчество каждый день!

  1. Не останавливайтесь на достигнутом

Есть такая очень интересная, но в тоже время правдивая фраза:

«Не бойтесь совершенства, вам его никогда не достичь».

И ведь действительно, чтобы мы не делали, почти всегда есть куда еще расти и развиваться. Тоже самое касается и живописи – всегда можно написать еще более сложную, еще более крутую картину. Можно начать продавать свои работы, а потом преподавать.

Так было с одной моей ученицей – после прохождения моих курсов, она собрала средства и команду и открыла в родном городе студию рисования для детей! А уж сколько раз ученики продавали свои работы, которые писали со мной на моем курсе, я не могу почитать ☺ И я уверенна, что каждый из моих учеников знает, что это далеко не предел их возможностей!

  1. Читайте хорошие книги и смотрите красивые фильмы

Перемещение в другой, вымышленный мир, пусть и на пару часов, тренирует нашу фантазию. А для художников-самоучек это вообще бездонный колодец для поиска сюжетов для картин. К тому же, можно попробовать себя в иллюстрации, сделав несколько рисунков к вашим любимым книгам.

  1. Учитесь отдыхать

А иногда и бездельничать. Творческая и умственная деятельность отнимает очень много сил и энергии у человека. Вы, наверное, замечали, что иногда, после длительной, тяжелой и плодотворной работы, у вас появляется апатия и упадок сил.

И это ни что иное, как творческое выгорание. И мой вам совет, как только вы почувствуете на себе такое состояние, отложите все дела, отдохните и наберитесь сил для дальнейшей работы.

Здесь же советую вам высыпаться, ведь синяки под глазами давно уже не в моде. А если честно, то режим сна помогает работать более продуктивно, многое успевать и даже правильно распределять время на отдых!

  1. Пробуйте новое

Новые впечатления помогают развивать воображение, вы получаете опыт и знания, которые вам пригодятся в жизни, и вообще, вам некогда будет скучать! ☺

  1.  Всегда ищите свой стиль
Советы для начинающих художников - найти свой стиль - фото
Пробуйте разные материалы и техники, и рано или поздно, вы найдете свой стиль!

Почти все вышеперечисленные советы помогут вам в формировании своего собственного, индивидуального стиля. Это может касаться как творчества, так вашей жизни в целом: ваш образ, одежда, круг общения, ваш дом и как в нем все устроено, ваша работа и даже отношения!

Но, не переборщите – в вас должна быть изюминка, а не гроздья винограда! ☺

Понравилась статья? Тогда смело ставьте 5 звезд и делитесь мнением, какой из этих советов вам ближе всего?

Запишитесь на бесплатный мастер-класс
Запись на мастер-класс
Оцените статью
NY SCHOOL — Школа рисования маслом
Добавить комментарий

  1. Неля Городецкая

    Спасибо,Наташенька,с удовольствием читаю все Ваши статьи,за короткое время в Вашей группе очень много узнала о живописи,очень Вам благодарна.Вот только со звездами непонятно,активировалась и синим загорелась только первая,я с планшета не могу зажечь остальные.

    Ответить
    1. Наталья Юршина автор

      Добрый день, Неля!) Спасибо, что читаете мои статьи) А чтобы поставить статье сразу 5 звезд, нажимайте на самую последнею, справа)

      Ответить
  2. Эльмира

    Наталья, спасибо за очень ценную информацию и идеи, на постижение которых Вы потратили не один год. Вы очень щедрый человек. 🙂

    Ответить
    1. Наталья Юршина автор

      Эльмира,спасибо, что читаете!)

      Ответить