Новые техники
в интерьерной живописи

На курсе вы научитесь создавать уникальные и актуальные интерьерные картины из недорогих и доступных материалов!

Этот курс подходит новичкам, так как основа курса — это работа руками, а не рисование.

Мой новый курс — это возможность для вас наслаждаться любимым хобби, не вкладывая большие деньги в инвентарь, вы сможете работать очень доступными материалами, и в итоге вы сможете создавать действительно крутые авторские картины.

Программа курса

Пакет “Базовый”. Модуль 1

Урок 1. Арки Санта-Барбары

Простой, но очень стильный и актуальный барельеф, который подходит под большинство стилей интерьера.

Основная особенность этого барельефа — легкость его создания и возможность создавать различные уникальные композиции, используя всего лишь один инструмент.

Картина пишется всего лишь в два этапа- один слой рельефа и покрытие, но этапы очень информативные.

Урок 2. Барельеф. Растительные мотивы

Здесь начинается более интересный уровень — мы приступаем к полноценной ручной работе и лепке формы при помощи мастихина и скульптурной петли. 

На этом уроке мы:

  • Рассмотрим различные основы для барельефов, подберем подходящую нам и подготовим ее для работы;
  • Смешаем состав для барельефа, а также обсудим секреты прочности, которые не дают барельефу трескаться;
  • Научимся делать эскиз, ведь барельеф многослоен, а значит, эскиз тоже!
  • Поработаем новыми для многих инструментами- мастихином и скульптурной петлёй.

А результатом станет не только готовая картина, но и понимание того, как можно создавать и другие барельефы на различные темы.

Уже после этого урока станете одним из редких художников, кто владеет техникой создания барельефа. В качестве референсов мы будем использовать фотографии тропических листьев. Можно создавать свои варианты композиций.

Урок 3. Денежное дерево

Картина, как мы привыкли — это не только форма, но и цвет.

Опираясь на саму концепцию барельефа, мы понимаем, что цвет поможет нам усилить восприятие объема на картинах.

На этом уроке также хочется добавить символизм в картину, который может быть центром композиции всего интерьера, а также стать неким символом роста, развития и устремлений, ведь дерево и является вечно растущим символом процветания и благополучия.

В этом уроке мы продолжим тему барельефа, но познакомимся с новым способом нанесения объема, чтобы добиться тонких деликатных линий. Помимо этого, добавим и цвет.

Какие краски подходят для таких картин? Какими способами добиться свечения и как сделать, чтобы гипсовая основа барельефа не «впитала» пигмент, а оставила его на поверхности.

С виду простая картина со множеством нюансов, освоив которые, вы улучшите свой навык создания барельефов и добавите им декоративности.

В качестве референсов мы будем использовать упрощенные силуэты деревьев, которые часто используются в архитектурных зарисовках и чертежах. Они уже стилизованы; Ваша задача только выбрать понравившийся вариант.

Пакет “Базовый”. Модуль 2: Основы абстракции

Урок 1. Композиция в абстракциях (теоретический урок)

Когда начинающий художник приступает к созданию абстракции, у него в голове возникает ряд вопросов, на которые не всегда сразу находятся ответы.

Как сделать картину гармоничной и равновесной? Где та тонкая грань между «чего-то не хватает» и «перебор»? Как приковать внимание зрителя к определенной части картины?

Ответить на эти вопросы нам помогут основные законы композиции. В этом теоретическом уроке мы обсудим тему золотого сечения, правил третей, а также других видов композиционных решений, которые художники могут применять в своих произведениях.

Урок 2. Цвет в абстракциях (теоретический урок)

Неотъемлемой частью композиции в любой картине является и цвет, так как внимание зрителя можно приковать не только объемной формой, но и цветовым пятном.

В рамках этого урока мы изучим много полезной теории о цветовых решениях и сочетаниях, которые прекрасно смотрятся в картинах.

Затронем темы контрастов, нюансов, сочетаний по цветовому кругу, а также тему теплохолодности.

В результате этого урока мы создадим несколько выкрасов, которые станут первым шагом к созданию красивых картин.

Вы увидите и поймете основную суть подбора цветовых пятен и, опираясь на этот урок, сможете писать самостоятельные абстракции в своих цветовых решениях.

Урок 3-5. Пишем абстракцию

В этом уроке у нас будет 3 картины в одинаковых техниках, но в разных цветовых сочетаниях, которые мы создали в предыдущем уроке.

Вы можете написать только лишь одну картину из 3-х; Но наличие 3-х уроков в одном позволит Вам глубже понять тему и, возможно, облегчит процесс создания работы в уже имеющемся цветовом решении.

Также мы применим правила композиции из первой части этого блока, чтобы картина получилась гармоничной.

Основными особенностями этого урока будут:

  • Грамотные цветовые сочетания
  • Использование текстурных паст и акриловых красок
  • Метод послойного нанесения акрила
  • Метод письма «по-мокрому» с использованием поролоновой кисти

Для урока потребуется холст на подрамнике большого формата, мастихин, текстурная паста, акриловые краски, строительная кисть и поролоновая кисть. Возможно использование потали или другого вида золота в картине, в зависимости от эскиза.

Пакет “Максимальный”. Модуль 3. Авторские абстракции по фото

Урок 1. Туманное утро.

Чтобы отличаться от других художников и смотреться более выигрышно на их фоне, важно создавать индивидуальные работы с использованием техник, которые будут только в вашей картине. В 3 модуле курса мы создадим первую абстракцию по фотографии природы.

Но, помимо использования природных оттенков, мы создадим фактуру, различные слои красок и мазки, которые сделают вашу картину авторской.

Материалы, которые потребуются в уроке:

Текстурная паста или шпатлевка, мастихин, кисти, акриловые краски

Урок 2. Тёплый рассвет.

Лёгкость, простота и нежность. В этом уроке мы создадим светлую картину с элементами золота, которое будет давать блики. Такие картины смотрятся очень спокойно, гармонично, они не перегружены слоями и резкими яркими красками, но при этом имеют деликатное свечение.

В рамках этого урока мы поработаем листовой поталью, подберем правильный оттенок, клей и лак, который позволит потали не окисляться.

Также легкими прозрачными слоями краски создадим эффект облаков, которые будут давать легкость картине и гасить излишнее золотое свечение.

Урок 3. Зимний пейзаж.

Уникальность и особенность материалов на акриловой основе в том, что можно, используя один материал, работать в разных техниках в рамках одной картины.

Здесь мы также будем создавать картину в несколько слоев, а в каждом слое будет использован новый инструмент для работы.

В этом уроке мы напишем картину с темой «Зимний пейзаж», воспользуемся возможностью прозрачного нанесения акриловой краски, используя строительные кисти и резиновый валик, серебряную акриловую краску или поталь ( на выбор).

За основу взять фотографии с деревьями и туманом. Вы можете предложить свои варианты референсов.

Бонусные уроки

Бонус 1. Цветочный барельеф

На этом уроке мы продолжим тему барельефа, но сделаем его не гладким, а наоборот, добавим фактуру, которая усилит естественные линии цветка.

Также мы поработаем с фоном и создадим эффект трещин, так называемый эффект «кракле», используя еще один новый компонент, которым не пользовались ранее в курсе.

После этого урока вы сможете создавать и другие варианты цветов в технике барельефа.

Бонус 2. Техника аппликации в абстракциях

Иногда для создания фактур на картинах используются вспомогательные материалы, которые редко встречаются в классической живописи: различные виды тканей и бумаги, из которых делаются драпировки прямо на холсте. Этот способ позволяет получать необычные фактуры избегая использования дорогих текстурных паст.

В рамках этого урока мы будем создавать облачную фактуру, применяя такие материалы и инструменты, как: холст, бумага или ткань (я покажу несколько вариантов, из которого можно выбрать свой), акриловые краски, кисти.

Этот урок уникален тем, что позволяет расширить границы привычных способов создания картин, добавив новые материалы и инструменты, не применяемые ранее в творчестве.

Преподаватель курса

Привет! Меня зовут Наталья Юршина.

Я основатель студии рисования «NY school» в городе Новосибирске, и онлайн-школы с одноименным названием.

Веду живые мастер-классы по рисованию около 3 лет!
За это время студию посетили более 5000 гостей.

А онлайн-курсы за последний год посетило уже больше 25 000 учеников! ))

Моё имя вошло в Книгу Рекордов России как художника, который провел самый массовый мастер-класс в России!

Четыре цифры школы NY SHOOL:

3000+ отзывов

Мы собрали в социальной сети «ВКонтакте» от наших счастливых и довольных учеников!

2,5 года

Онлайн-школа живописи «NY School» радует своих учеников качественными курсами!

25 000 учеников

Уже прошли наши курсы по живописи! И большинство с НУЛЯ заметно улучшили свои навыки!

14 курсов

У нас сейчас имеются по таким направлениям: масляная, интерьерная, портретная, акриловая, акварельная живопись.

После курса вы станете настоящим мастером, который создает превосходные барельефные работы!

Навыки. Вы получите навыки, достаточные для самостоятельной живописи по любым референсам.

Знания. Вы будете разбираться в инвентаре для интерьерной живописи и барельефа.

Идеи. Забудете о проблеме: “что подарить близкому человеку”

Красота дома. Украсите свой дом собственными картинами

Работа с детьми. Вы можете интересно проводить время с детьми, обучая их творчеству.

Дополнительный доход. Вы можете организовать себе дополнительный доход, продавая свои работы. Даже сразу после этого курса!

Почему онлайн-формат идеален для обучения интерьерной живописи?

1 плюс

Все уроки курса в записи и доступны вам пожизненно

— Вы можете смотреть и рисовать в удобное для Вас время.
— У нас очень высокое качество съёмки. Все даже самые мелкие детали очень хорошо видно.
— Вы можете рисовать дома в своё темпе. Вас никто не будет торопить.

2 плюс

Это удобно. Занятия проходят на нашей обучающей платформе

— Уроки можно смотреть с любого устройства: компьютер, планшет, телефон
— Сайт разработан специально для обучения, ничто не будет Вас отвлекать или мешать.

3 плюс

Это обучение в формате спринтов. Новый урок открывается раз в неделю. 

— Вы целую неделю изучаете и отрабатываете только одну тему и именно так вы максимально быстро прокачаете ваши навыки рисования
— Вам нет необходимости быть в режиме онлайн в определенное время и отвлекаясь от важных для дел ради присутствия на уроке
— Видео можно поставить на паузу, перемотать, пересмотреть и лучше усвоить информацию

4 плюс

Чат вк с преподавателем Натальей и вашей группой

— 7 дней в неделю Наталья лично отвечает на все ваши вопросы практически в режиме реального времени и даже когда вы рисуете!
— Будет групповая динамика. Вы всегда находитесь в тонусе. Вас поддержат и не дадут остановиться и бросить рисование!

5 плюс

Именной электронный сертификат об окончании курса

Его получают только те кто дошёл до конца и сдал все задания. Наличие его будет означать, что вы действительно научились рисовать!

Отзывы о курсе

Валентина Ростовцева

В Вашей школе я закончила курсы живописи для начинающих и портрет карандашом. Оба курса грамотно выстроены, доступное и подробное объяснение уроков, удобная и быстрая обратная связь… читать весь отзыв

Анна Кальбина

Закончила курсы портреты карандашом очень всё понравилось. Буду продолжать учиться у Натальи. Иду на курсы портреты маслом. Очень побаиваюсь! С красками вообще не имела дела… читать весь отзыв

Валентина Ростовцева

Огромное, огромное спасибо всем, кто помогает ученикам школы Натальи Юршиной! В первую очередь, ей самой, и за грамотные толковые объяснения, и за уроки по работе с цветом…. читать весь отзыв

Популярные вопросы от учеников

Если у вас остались вопросы перед тем как записаться на курс, то здесь вы найдёте на них ответы

Не страшно, я могу записать вас на любую удобную дату старта в будущем
будущем. Группы стартуют каждый месяц.

Курсы онлайн-школы «NY School» рассчитаны на новичков, а первые уроки — всегда вводные, о том, как смешивать краски, основные техники и инвентарь. Кроме того, на каждом уроке преподаватель Наталья объясняет все мелочи, начиная от того как держать кисть. А если что-то будет непонятно, вы можете обратиться к Наталье и она развернуто ответит на все ваши вопросы.

У нас отличное качество звука и видеозаписи на всех уроках. Уроки снимает профессиональная сьемочная бригада, а Наталья Юршина — прекрасный преподаватель с грамотной речью и 15-летним опытом в живописи. Наша школа считается одной из лучших в данном направлении.

Остались вопросы по курсу?

Напишите нам и менеджеры школы обязательно помогут!

Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с политикой
в отношении обработки персональных данных

NY SCHOOL — Школа рисования маслом

Спасибо!
В ближайшее время с вами свяжется наш менеджер.

Adblock
detector