Почему художники пишут автопортреты?

Почему художники рисуют автопортреты? Что такое автопортрет в искусстве? 20 самых известных автопортретов эпохи Возрождения, 19-20 веков, русских художников.

Введение

Задолго до появления селфи, художники (и не только портретисты) стали писать самих себя, передавая свои характерные черты через краску и холст.

Название этого жанра происходит от двух слов — «автор» и «портрет». В этой статье хочу подробно остановиться на истории появления автопортретов, их видах, и, конечно же, рассказать об автопортретах великих художников, чьи работы сделали этот жанр таким популярным.

Автопортрет как жанр живописи

Портрет в живописи – это изображение человека, в котором лицо его является главной частью картины. Обычно автопортрет состоит из лица и плеч художника, либо изображения в полный рост.

Автопортреты пишут для того, чтобы передать характер и особенности человека, в данном случае – самого художника.

Автопортреты всегда были одним из самых сложных жанров в живописи, так как в отличие от написания портретов, где художник тщательно изучал личность, которую собирался нарисовать, тут он должен был изучить самого себя, заглянуть в глубь своей души.

Это стало очень увлекательным процессом для творческих людей. Так, например, в галерее Уффици во Флоренции, собрана огромная коллекция автопортретов начиная с XVI века.

Этот жанр смог зародиться тогда, когда художник смог почувствовать себя творцом, отделив свое я от своих творений.

Особую популярность автопортрет приобрел во времена Ренессанса. В XIII-XIV веках производство зеркал стало массовым и относительно недорогим. Это стало определенным толчком, ведь художники могли смотреть на себя в зеркало, изучая свое лицо и его особенности, чтобы потом написать на холсте.

Еще один немаловажный фактор появления этого жанра – это относительно высокие цены на услуги натурщиков. Не все художники могли позволить писать себе с натуры, поэтому рисовали самих себя.

Многие художники писали серии автопортретов на протяжении всей своей жизни. Таким образом, они документировали время и свое состояние – от юноши до старца с сединами. Самые известные художники, создававшие автопортреты, в том числе и серии, это Рембрандт и Дюрер.

Во времена возрождения стали появляться автопортреты таких знаменитых художников, как Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Микеланджело, а после них и сотни других, менее известных художников.

Виды автопортретов

Автопортреты можно разделить на два основных вида – профессиональные и личные. К профессиональны автопортретам относят картины, на которых художник изображает себя в своей мастерской, за работой за мольбертом, в окружении банок с краской, кисточками, палитрой. Такой автопортрет должен показать, что перед нами творец, художник.

Остальные же автопортреты относятся к личностным – и у них тоже есть свои подвиды:

— отдельный, когда художник пишет себя одного, в одиночестве, без других людей. Исключение могут составить домашние питомцы, например, собака или лошадь.

— групповой, где художник пишет не только себя, но и других людей рядом. Такие автопортреты часто имеют какой-то сюжет, как, например, на картине Мартироса Сарьяна «Три возраста», где он изобразил себя в разные моменты времени:

— вставной, когда художник не является главной частью своего автопортрета. Так, художник пишет себя в большой массе персонажей, как, например, в картине Сандро Боттичелли, «Поклонение волхвов»:

— символический, когда художник изображает себя в каком-либо образе. Так, например, выглядит автопортрет Гогена с нимбом:

Вам, наверное, интересно, какой же художник написал больше всего автопортретов, хорошенько заглянув в глубь себя.

Тут можно привести сразу два выдающихся примера.

Во-первых, это Рембрандт. Он написал около 90 картин со своим изображением. А во-вторых, Ван Гог, его авторству принадлежат 30 автопортретов, и согласитесь, все они очень уникальны и разнообразны.

Почему художники рисуют автопортрет?

Это сегодня у каждого человека есть возможность сделать свое фото и навсегда оставить память о себе. А еще каких-то 200 лет назад о таком и думать не могли, не говоря уже об эпохе Возрождения. Единственный выход – заказать портрет у художника.

Так как сами художники тоже люди, ничто человеческое им не чуждо. Поэтому, одна из причин почему они рисуют и пишут свои портреты – это чтобы остаться в памяти, запечатлеть свой образ для потомков.

Еще одна причина – это желание выразить свои чувства и эмоции. В таком случае, автопортрет – это средство самовыражения, когда художник сам показывает миру свое лицо, таким, каким он его видит, как и свой внутренний мир, который отражает его внешность.

Еще одна причина для написания автопортрета – художнику очень хорошо знаком объект, который нужно написать. Ведь перед тем, как сесть за чей-то портрет, художник обычно внимательно изучает и черты лица, и характер личности, которую будет писать. А тут все просто и знакомо, и понятно – свое лицо ты видишь чаще, чем чье бы то ни было.

Конечно, эта причина могла бы быть и на первом месте, ведь она такая важная. А все потому, что художники пишут (или могут захотеть написать) автопортреты, чтобы исполнить свою давнюю мечту. Вспомните виды автопортретов – ведь не обязательно писать лицо без изменений. Можно поместить себя рядом с историческими личностями, или нарисовать себя в образе героя из книги. Согласитесь, интересная и заманчивая идея.

Самые известные автопортреты художников

1. Пабло Пикассо

Год создания: 1907

Название: автопортрет

Где хранится: Национальная галерея, Прага, Чехия

Пожалуй, один из самых знаменитых и уж точно часто встречающихся автопортретов Пабло Пикассо. Написан в 1907 году, во время африканского периода в творчестве художника, длившегося с 1907 по 1909 годы.

На картине Пикассо 25 лет, писал он этот автопортрет в Париже, тогда же, когда и своих «Авиньонских девиц». Период был назван африканским из-за впечатления, которое произвело на художника искусство древних африканских масок. А еще этот период называют сезанновским, так как в то время Сезанн оказал на художника большое влияние.

2. Виктор Михайлович Васнецов

Год создания: 1873

Название: автопортрет

Где хранится: Третьяковская галерея, Москва, Россия

Художник изобразил себя в 25 лет. Он считал, что не нужно ничего выдумывать, поэтому картина получилась максимально реалистичной.

Своим образом он также подчеркнул свою творческую профессию: коричневая накидка выделяет фигуру на темном фоне, а бант придает образу креативности.

3. Сандро Боттичелли

Год создания: около 1475 года

Название: Поклонение волхвов

Где хранится: галерея Уффици, Флоренция, Италия

Картина была написана для состоятельного горожанина, на ней изображена семья Медичи, а также сам художник – в правом углу. Он изобразил себя в образе белокурого юноши.

Картина написана под влиянием фламандской школы в ранний период творчества Ботттичелли.

4. Микеланджело Караваджо

Год создания: 1593

Название: Вакх

Где хранится: галерея Боргезе, Рим, Италия

Картина раннего периода творчества художника, написана, когда Караваджо было всего 20 лет.

Он хотел написать произведение на мифологическую тему, но не мог позволить себе натурщика.

Тогда Караваджо срисовал свое зеркальное изображение, написав Вакха – бога виноделия, по собственному образу.

5. Франсиско Гойя

Год создания: 1800

Название: Автопортрет в очках

Где хранится: Музей Гойи, Франция

Гойя писал свои автопортреты в знаковые моменты своей жизни. В 1800 году Гойя покупает большой дом и заканчивает свою «Маху обнаженную». Существует мнение, что на картине изображена герцогиня Альба, с которой, поговаривали, у Гойи был роман.

Тогда же он пишет свой автопортрет в очках.

6. Отто Дикс

Год создания: 1912

Название: Автопортрет с гвоздикой

Где хранится: Германия

Следуя традициям XV-XVI веков, художник изображается себя нежным юношей с цветком. Но, спустя несколько лет, он напишет уже другой портрет, который он написал под влиянием от пережитого в годы войны.

7. Иван Иванович Шишкин

Год создания: 1886

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия

Знаменитый русский художник-пейзажист написал свой портрет уже будучи прославленным художником. Есть так же и другой портрет, который он написал еще в юном возрасте, когда не был так знаменит.

8. Диего Веласкес

Год создания: 1640

Название: Автопортрет

Где хранится: Музей изящных искусств, Валенсия, Испания

Испанский художник, придворный живописец короля Филлипа IV, написал свой автопортрет в возрасте 40 лет, во времена расцвета своего творческого потенциала, когда современники называли его «художником истины».

9. Антонис ван Дейк

Год создания: 1632

Название: Автопортрет с подсолнухом

Где хранится: частное собрание

Этот яркий автопортрет был написан по случаю того, что ван Дейка посвятили в рыцари.  На плече и пальцах – цепь, подаренная королем. Во времена ван Дейка подсолнух был загадочным растением, его наделяли мистическими свойствами, потому что он поворачивался за Солнцем.

Картина говорит о природе власти и триумфе художника. Взгляд снизу вверх показывает нам, что художник хотел подчеркнуть свой новый социальный статус.

10. Иван Николаевич Крамской

Год создания: 1867

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Автопортрет написан в стиле реализм. Здесь художнику 30 лет. Картина написана маслом. Овальная форма указывает на обладание самооценки. Художник изобразил себя в образе интеллигентного мужчины с приятной внешностью.

Прекрасный образец автопортретов русских художников 19 века.

11. Илья Ефимович Репин

Год создания: 1887

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Здесь художнику 43 года. Он написал свой автопортрет во время поездки в Италию. Он изобразил себя сосредоточенным, гармоничным и спокойным, так как та поездка дала ему единение с искусством и покой в душе.

12. Микеланджело Буонарроти

Год создания: 1512

Название: Страшный суд. Святой Варфоломей

Где хранится: Сикстинская капелла, Ватикан

Фрагмент фрески эпохи Возрождения, представляет собой религиозную сцену. Святой Варфоломей держит в руке кожу, содранную с грешника. Искусствоведы уверены, что этот грешник – это сам художник, его автопортрет.

Помните, мы говорили с вами о том, что иногда художники помещают свои изображения в какие-то сцены и рядом с другими персонажами? Микеланджело, как человек богобоязненный, таким образом инсценировал свое желание об искуплении ему грехов.

13. Валентин Александрович Серов

Год создания: 1880

Название: Автопортрет

Где хранится: частное собрание

Молодой художник создал автопортрет, который стал его визитной карточкой. Зеленые глаза будто гипнотизируют зрителя, а непослушные волосы и свет подчеркивают линию носа. Сжатые губы могут символизировать непростой характер мастера.

14. Василий Иванович Суриков

Год создания: 1879

Название: Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

На картине художник изобразил себя в возрасте 31 года. Тогда же он работал над полотном «Утро стрелецкой казни», и, несмотря на начало творческой карьеры, его уже тогда считали гением живописи.

Художник внимательно вглядывается в себя в зеркале. Решительный поворот головы, внутренняя энергия и самостоятельность, задор молодости отличают образ творца, дерзающего создавать картину на драматический сюжет из эпохи Петра I. Автопортрет Сурикова не только дает представление об облике молодого художника, но и является одним из ярких образцов этого жанра в искусстве передвижников.

15. Винсент Ван Гог

Год создания: 1889

Название: Автопортрет с перевязанным ухом

Где хранится: Институт искусства Курто, Лондон, Англия

Поссорившись со своим другом, Полем Гогеном, Ван Гог напал на него с бритвой. Той же ночью он отрезал себе мочку уха. Одни считают, что художник сделал это в знак раскаяния, другие – помешательством из-за частого употребления абсента.

После Ван Гога поместили в психиатрическую лечебницу. Художник написал картину вскоре после того, как вышел из лечебницы.

16. Зинаида Евгеньевна Серебрякова

Год создания: 1909

Название: За туалетом. Автопортрет

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

В начале 20 века художница написала свой автопортрет в возрасте 25 лет. По словам Серебряковой, зима в том году наступила рано, всё вокруг было занесено снегом, а в доме было тепло и уютно, и она «начала рисовать себя в зеркале и забавлялась изобразить всякую мелочь на туалете».

17. Берта Моризо

Год создания: 1885

Название: Автопортрет

Где хранится: Музей Мармоттан-Моне, Париж, Франция

Французская художница-импрессионистка изобразила себя маслом на холсте в возрасте 44 лет.

18. Фрида Кало

Год создания: 1940

Название: Автопортрет с терновым ожерельем и колибри

Где хранится: является частью коллекции Николаса Мюрея в Центре Гарри Рэнсома при Техасском университете в Остине. Кало написала автопортрет с чёрной кошкой и обезьяной после развода с Диего Риверой и окончанием ее романа с фотографом Николасом Мюрреем.

19. Тамара Лемпицка

Год создания: 1929

Название: Автопортрет в зеленом Бугатти

Где хранится: частная коллекция, Швейцария

Художница запечатлела себя в расцвете своей карьеры, в возрасте 31 года. Этот автопортрет стал ее визитной карточкой.

По легенде, редактор самого влиятельного модного журнала Германии была сражена наповал видом богемной художницы, когда та выходила из своего автомобиля перед роскошной гостиницей в Монте-Карло. Элегантная, независимая и эмансипированная, Лемпицка выглядела идеальной ролевой моделью для продвинутых читательниц журнала «Die Dame», поэтому редактор тут же заказала Лемпицкой ее автопортрет для обложки следующего номера издания.

20. Наталья Сергеевна Гончарова

Год создания: 1907

Название: Автопортрет с тигровыми лилиями

Где хранится: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Автопортрет художница написала в своей мастерской, в Москве. На заднем плане висят картины художницы, белая блуза, словно холст дает место ярким цветам – тигровым лилиям, которые похожи на факел.

Характерная манера мазков напоминает работы Винсента Ван Гога. Гончарова – одна из первых «амазонок авангарда», женщин-художников новой формации. На автопортрете – она прежде всего творец.

Заканчивая галерею знаменитых автопортретов, хочу спросить у вас, кто из художников вам больше всего понравился и чей автопортрет вам больше всего приглянулся? Ответы пишите в комментариях!